Chez nous la parole est première. Sans négliger les effets visuels ni ceux de la musique, notre art se reçoit d'abord en tant que parole, en tant que récit.

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Nos spectacles vont rendre toute proches aussi bien des voix anciennes et solennelles : l'Ancien Testament, Saint-Augustin, un chant de la Renaissance, un discours de Clemenceau...

que des poésies plus populaires, au lyrisme évident : chansons de Brassens, Charles Trénet, Michel Legrand, un poème de Paul Eluard ou un texte de notre cru.
 

Nous pétrissons nos spectacles avec l'espoir que le public en sorte ému, mais aussi plus « cultivé ».
Notre art se veut joyeux et léger tout autant que profond, réfléchi.
Sans idéologie, nous cherchons une sagesse et une beauté séculaires, qui :

- s’adresse à toutes les générations.

- n’est pas inscrit dans une mode mais dans une tradition.

Nous souhaitons ouvrir le spectateur à une écoute active, par laquelle il retrouve un feu un peu rare aujourd’hui : celui de la parole.